es una pieza de ¿danza? ¿performance? que creamos María Jerez, Naiara Mendioroz, Luis Miguel Félix, Arantxa Martinez y Emilio Tomé junto a Juan Dominguez en el verano de 2009. Se estrenó en el Festival Tanz Im August de Berlin y tuvo una pequeña e intensa gira el año siguiente, principalmente por Francia y España.

En 2025, quince años después del estreno, Juan fue invitado por dos espacios independientes (La Caldera de Barcelona y la sala Mutant de Valencia) a remontar la pieza. Juan llamó al cast original y bueno, quince años son muchos años… Luis andaba viviendo en Los Ángeles (USA) y alejado de la interpretación, Naiara trabajaba en Amsterdam como docente, Arantxa y María seguían proponiendo su trabajo en el mundo de las Artes Vivas y yo andaba haciendo teatro de texto Todos dijomos que sí a esta locura. Remontar una pieza tan marciana tanto tiempo despúes, que fue admirada e invisibilizada en su dia, pero que no se había visto tanto… ¿tendría sentido volver a hacerla? ¿podríamos hacerla? ¿dónde estaban nuestros cuerpos, nuestras cabezas, en 2025?

Finalmente, Naiara no pudo coordinar sus fechas y compromisos para participar, y fue sustituida por Julia Rodríguez. Y nos lanzamos a un ejercicio de arqueología colectiva, recordando gesto a gesto la obra entera. Un verdadero viaje en el tiempo, que nos hizo de alguna manera rejuvenecer, reencontrarnos, reírnos mucho y aprender algo sobre el tiempo y el deseo en el camino.

La obra salió mejor que nunca, más viva, necesaria, desternillante y absurda que nunca. Y encontró un público que ya la había visto (y que también viajó en el tiempo con nosotrxs) y público nuevo que sólo había oído hablar de la pieza.

Fueron apenas dos funciones y un ensayo general con público. Una tarea titánica para tan sólo dos funciones. Sin duda mereció la pena. ¡Y hasta hicimos tote bags de la pieza!

«…en el transcurso de la pieza se invierten las relaciones entre realidad y ficción: la ficción deviene estado real de experimentación mientras que la realidad se introduce en la ficción como representación. Y esto se consigue a partir de una suerte de inserción del tiempo en el cuerpo de les espectadores. La aspiración de ‘BLUE’: hacer que el tiempo devenga un verbo capaz de transformar nuestra percepción física.»

En Blue, Juan Domínguez desmonta las convenciones del teatro para proponer una experiencia sensorial y abierta, donde no hay relato que seguir ni significados prefijados. La escena se convierte en un espacio de suspensión y posibilidad, habitado por cuerpos que no explican sino que encarnan.

Aquí no es necesario entender: solo mirar, dejarse afectar, imaginar. Los intérpretes se presentan como dispositivos vivos, dispuestos a sostener las proyecciones del público, a acoger deseos, delirios y preguntas sin respuesta.

Blue nos invita a observar sin buscar explicaciones, a permitir que la percepción y el sentido emerjan libremente desde la escena y desde cada uno de nosotros.

Concebido y dirigido por Juan Domínguez.

Creado en colaboración con Luis Miguel Félix, María Jerez, Arantxa Martínez, Naiara Mendioroz y Emilio Tomé.

Interpretado por Luis Miguel Félix, María Jerez, Arantxa Martínez, Julia Rodríguez y Emilio Tomé.

Diseño de iluminación de Gilles Gentner.

Una producción de Juan Domínguez.

Coproducido por Tanz Im August, Berlín; Parc de la Villette, París (en el marco de Artists in Residence 2009); Espace Pier Paolo Pasolini, Valenciennes, Buda Arts Centre, Kortrijk (Next International Arts Festival); LiFE, Saint-Nazaire; Centro Párraga, Murcia.

BLUE, de Juan Domínguez